Broken, desperate men chase their dreams and run from their demons in the North Dakota oil fields. A local Pastor risks everything to help them.
在《HOW TO WITH JOHN WILSON》的第三季也是最后一季中，纪录片导演、自称“焦虑的纽约人”约翰·威尔逊继续着他的自我发现、探索和观察的内心使命，他拍摄了他的纽约同胞的生活，同时试图就六个看似简单而又非常随机的新话题给出日常建议。Nathan Fielder (HBO的《The Rehearsal》)、Michael Koman和Clark Reinking将担任执行制片人，他们之前曾合作过《Nathan For You》。在第二季的基础上，剧集发生了意想不到的转折，因为约翰导航了一组新的话题，包括;如何找到公共厕所，如何锻炼，以及如何清洁耳朵。
这是一部以上世纪八十年代后朋克时期的伦敦为背景，由访谈、历史影像及动画交织而成的社运纪录片，带领观众回溯一群经常流连地下酒吧及艺术场所的女同们的生活。于当时的乱世中，她们因为艺术、音乐、性、政治参与和一同改变未来的宏愿而相聚；三十多年后，她们希望藉此机会，向我们娓娓道来那段叛逆岁月。
这部纪录片是屡屡获奖的导演约翰·皮尔格的新作。[约翰·皮尔格成长於澳洲悉尼，目前定居英国伦敦。他是一位优秀的战地记者、作家与制片家，两度获颁英国新闻界最高荣誉“年度记者”。皮尔格足迹遍及世界各地，最受肯定的报导作品发自柬埔寨（收录于《别对我撒谎》一书）与越南。皮尔格曾荣膺“年度国际记者”与“联合国媒体和平奖”。他的纪录片得过法国“无国界记者”大奖、艾美奖，以及英国电影电视艺术学院颁发的“理查丁伯比奖”。皮尔格三十年来锲而不舍地揭露世事真相、奔走倡导人权，在2003年获颁“苏菲奖”。译者注]本片认为，美国非但没有像声称的那样要给全世界带来民主，反而正竭尽所能地想要扼杀它。 影片单独与美国政府官员进行对话，包括一些特工，他们首次在影片中披露上世纪80年代CIA是如何在拉丁美洲挑起战争的。Pilger认为，真正的大众的民主其实更有可能存在于拉丁美洲的穷乡僻壤间，那儿穷苦人民的民主运动经常被西方忽略了。
「削瘦的灵魂」以多本七等生的作品为座标，解密这名台湾当代小说家的童年成长、挫折穷困、爱人子女和写就的时代意义。本片由朱贤哲执导，多次实地采访多年从不公开露面的七等生本人，突破拍摄困难与传主心防，并藉由访谈作家身边不同身份、面向的重要他人，让观众得以一窥其隐世多年的生活面貌。
捷克斯洛伐克1972年影像大师杜桑·哈那克执导的一部黑白纪录片，是其电影生涯中最重要、最有影响力的一部作品，也是捷克电影史最重要的作品之一。拍摄完成后，因其主题过于灰暗，关注乡村中命运悲惨、失去劳动力的老人，无法通过捷克电影局的审查。捷克文化部长、诗人Miroslav Valek出面挽救了该片，将其更名为《旧世界群像》而转移了审查的压力。 这部纪录片的灵感来自马汀马伦克拍摄的老年人物肖像摄影。看似奇特的人物常隐藏着悲剧性的命运，他们因为贫穷、自私、疾病或老迈而频频挣扎，却又同时对抗着这世界。
2021年7月11日，加雷斯·索斯盖特的英格兰队即将在温布利球场取得历史性胜利。自1966年以来，这支球队在英格兰首次进入重大决赛的征程中鼓舞了整个国家，欧洲冠军近在咫尺。但当英格兰球迷从全国各地来到温布利球场时，庆祝很快就变成了混乱。醉酒和吸毒的场面引发了混乱，无票的球迷看到了冲进体育场的机会。这是一个戏剧性的故事，讲述了一个以愉快开始，以一个国家陷入混乱结束的一天。
聚焦舒尔茨、《花生漫画》以及查理·布朗和史努比等角色的故事。该剧由露皮塔·尼永奥担任旁白，德鲁·巴里摩尔、凯文·史密斯、保罗·费格等也出镜受访。
1960年的夏天，社会学家埃德加·莫兰和让·鲁什对巴黎年轻人的日常生活进行调查，了解他们对幸福的理解。这部论述电影连续几个月跟踪调查的进行，也记录了主人公们的变化。调查中被采访的人最后在影片第一次放映的时候聚集在一起观看进行讨论，有人的赞同，有的人驳斥。两位导演通过这部真实电影，经历了既极具挑战又充满乐趣的体验。 "In the summer of 1960, Jean Rouch and Edgar Morin investigated the everyday life of people living in Paris. ""Are you happy? How do you live?"" These are some of questions they asked young people on the street in an attempt to understand their idea of happiness. From manual labourers, students, to a couple of office workers, the different protagonists reveal themselves in conversation, unconcerned about the presence of the camera. With no script, and no professional actors, this film sets out to frame the limits of cinematographic truth." 1961 戛纳国际电影节 国际影评人奖
